Catedral de Sant Pere; de su época primitiva sólo conserva la cripta y el campanario. La cripta ocupaba el ámbito de la ábside central, divida en tres naves por columnas aprovechadas de las construcciones anteriores, igual que los capiteles de estilo califal. El campanario es una de las torres más impresionantes, por su altura de cinco pisos acusados exteriormente por frisos de engranajes en dientes de sierra que forman en cada cara los paramentos que enmarcan las aperturas de las centanas. (42)

web local

Museo Episcopal; conserva las pinturas al fresco de:

El Brull, su ábside central se encuentra decorado, conservando restos del Patroncrator , dentro de una mandorla flanqueada por los símbolos de los Evangelistas. En el resto del hemiciclo, escenas evangélicas sobre un fondo reticulado. A pesar del mal estado de la pintura, se revela la mano del maestro de Osormort. (42)

Monasterio de Sant Pere (Casserres),decoración del absidiolo del lado de la Epístola. (42)

Iglesia de Santa María (Montral), su calvario, situado orginiariamente en el fondo de la capilla del lafo de la Epístola. (42)

Iglesia de Sant Sadurní (Osomort), se conservan las dos zonas que decoraron el hemiclo, que fue salvado de un incendio y que es la causa de que se aleterara la vibrante entonación polícroma en la que predominaba el rojo, el amarillo y el negro. En la zona superior, figuras de apóstoles alineadas , en la inferior escenas del Génesis. El maestro de estas pinturas se caracteriza por su vivacidad narrativa y la naturalidad con que construye los pliegues de los vestidos. (42)

Iglesia de Sant Martí (Sescorts), se conservan las pinturas de los cuatro nichos que se abrían bajo arcos en la parte baja del ábside central. En la ligera media cúpula de cada uno de ellos, se representaban escenas de la vida de San Martín, en la zona intermedia se desarrollaba el ciclo de Adán y Eva y se completaba la decoración con un amplio cortinaje en la parte baja, imitando los tejidos con círculos llenos de figuras de animales. (42)

 También conserva  las pinturas sobre tabla de:

Coll, frontal del altar de la Virgen, sobre un fondo amarillo sembrado de estrellas, se proyecta en relieve de estuco la mandorla del paramento central rodeada de los cuatro símbolos de los Evangelistas. En el centro la Virgen con el Niño, en los cuatro compartimentos, representación de escenas de la infancia de Jesús, la Anunciación, el Nacimiento , la Presentación en el Templo y la Dormición de la Virgen. El marco está ornamentado con motivos florales. (42) 

Dosmunts, frontal del altar dedicado a San Lorenzo. El Pantocrator sentado en banco almohadillado, acompañado por símbolos de los Evangelistas en el exterior de la mandorla. Las orlas que enmarcan las composiciones, distintos episodios  de la vida del Santo, cuyo fondo está formado por arcuaciones alternas de color amarillo y rojo. Obra del taller de Vic de finales del s.XII.(42)

Espinelves, frontal dedicado a la Virgen, que se encuentra sentada en un banco que ocupa el compartimento central. En el compartimento superior del lado izquierdo, los tres Reyes Magos; el pórtico se repite en los dos compartimentos inferiores que cubren tres figuras de profetas; el compartimento superior derecho sirve de marco a la dinámica entrada de Cristo en Jerusalén. Obra del centro de Vic de finales del s.XII.

Lluçà, revestimiento del altar de dicho Monasterio, cuyo frontal tiene el paramento central casi cuadrado formado por una mandorla cuadrilobulada, llevada por unos ángeles que emergen de las nubes. El  trono lo ocupa la Virgen con el Niño en su regazo; las cuatro escenas de los compartimentos laterales son: la Anunciación, la Visitación, los tres Reyes Magos y la Huida a Egipto. La vivacidad cromática domina los plafones de los revestimientos laterales del altar, que también contienen diversas escenas de la Virgen. (42)

Lluçanès, frontal del altar de San Andrés. Presenta la variante de estar totalmente enmarcado al igual que la mandorla, por cenefas en relieve de estuco con motivos ondulantes y pedrería. El Pantocrator está sentado sobre almohadón, y los símbolos de los Evangelistas están resueltos en forma de ángeles con cabezas de los animales simbólicos. En los compartimentos se hallan escenas de la vida de San Andrés. (42)

Mataplana, conservadas dos tablas laterales del frontal dedicado a San Juan, una de ellas está en este museo, la cual tiene un ángel con las alas explayadas. (42)

Montgrony, dos plafones del lateral del altar de la iglesia de Sant Pere. En uno de ellos en campo amarillo con estrellas rojas, está representada la figura de San Pedro, en  la otra, San Pablo. (42)

Puigbó, frontal de la antigua parroquia de Sant Martí. El Pantocrator aparece en el interior de una mandorla flanqueada en los ángulos por un motivo foliáceo con palmeta central. En dos registros superpuestos está representado San Martín, así como en las escenas del lado opuesto. Los campos de color se contraponen en amarillo y rojo y el marco está decorado con un tema floral. (42)

Ribes, fragmento de techo de baldaquino con el tema del Patocrator entre ocho ángeles simétricos con las alas explayadas. Es una de las mejores realizaciones pictóricas sobre tabla que se conocen debido a la fina corrección del dibujo y elegante estilización de las formas. (42)

Rotgers, frontal de altar de Sant Sadurní. El Patocrator está representado sentado en un trono, dentro de la mandorla en relieve de estuco imitando pedrería, rodeado de símbolos de los Evangelistas o Tetramorfos. Los compartimentos están dedicados a la vida del Santo. (42)

Vall de Ribas, dos laterales de un altar, que tienen el marco decorado por una cinta doblada sobre fondo rojo sembrado de estrellas de color amarillo. Las figuras de San Pedro y San Pablo aparecen algo terciadas y en coloquio. La otra tabla representa la escena del juicio de las almas. (42)

Vidrà, el frontal del altar de Sant Hilari, obra maestra del círculo de Avià. Está decorado por relieves de estuco, imitando pedrería, en la franja superior y en las laterales, utilizándose la misma técnica en el tema decorativo que corre a lo largo del marco entre los círculos cóncavos. Por el contrario, las franjas de separación y el arco central con torrecillas en los ángulos están simplemente pintadas, sin relieve. La Virgen con el Niño ocupa la parte central , en uno de los recuadros se puede ver a San Hilario y en el resto hay grupos de apóstoles. (42)

 Vilaseca, frontal del altar de la iglesia dedicada a Santa Margarita. Su paramento central está dedicado a la Virgen con el Niño y el resto de compartimentos se refieren a la leyenda de Santa Margarita. Es de notar la profunda influencia de las miniaturas y sobre todo los rasgos caligráficos, que son una de las características del taller de Vic, en el s.XII. (42)

web local