Hola a todos

A veces, en el arte Románico, existen imágenes que acaban de explicar un determinado concepto teológico explicado en la Biblia. Esto es lo que ocurre por ejemplo con el conocimiento de la voluntad del propio Dios. Pongo unos cuantos ejemplos.

Es evidente que existe el conocimiento contemplativo, el del silencio:



San José, el santo del silencio, pues no dice una sola palabra en toda la Biblia.
(San Miguel de Biota, Zaragoza)

Como la sabiduría puede manifestarse a partir de la expresión en la riqueza de las palabras:



San Juan evangelista, el Teólogo, es decir, el patrón de los teólogos. (San Esteban de Sos del Rey Católico, Zaragoza)

A veces, las viejas fórmulas pedagógicas del Antiguo Testamento (como el ejemplo del sabio Salomón), alcanzan nuevos matices y se comprenden mejor desde la perspectiva del Nuevo Testamento.



En el templo de Santa María la Real, en Sangüesa, Navarra, ese capitel del juicio de Salomón está colocado encima de San Pablo:




La referencia, el guiño, al falso conocimiento a través de un símbolo no nombrado, la espada, es clara. No solo el rey Salomón acabo amenazando con la espada para hablar de su sabiduría. No se debe olvidar que San Pablo hizo ir la espada contra los inocentes en un momento determinado de su vida.

No obstante, tanto Salomón como San Pablo acabaron contando con la gracia de Dios, a pesar de en un momento de su vida recurrir a la violencia, la espada, en defensa de las ideas en las que en esos momentos ellos creían.
Un abrazo a tod@s.

Hola a todos,

En un día como hoy y desde Círculo Románico, muchas felicidades a las Pilar.

Aunque tal vez algunos no lo conozcan, este hermoso tímpano románico lleno de flores, se encuentra en la Basílica del Pilar de Zaragoza:



Un poco de historia:

Lo escribo, ¡muchas felicidades a todas las Pilar!
Un abrazo a tod@s

Hola a todos

Hay veces que es conveniente reflexionar sobre el camino andado y está claro que este foro siempre ha sido un círculo abierto de acogida para todas aquellas personas a las que nos apasiona el Arte Románico.

De hecho nos emocionamos ante iconografías como la siguiente ubicada en un pórtico románico:

(Nuestra Señora de la Peña, Sepúlveda)

Somos conscientes de que imágenes como esta pueden tener un significado que contenga un nivel de lectura concreto. ¿Por qué representar iconográficamente a un personaje vestido de caballero luchando contra un león y no hacerlo peleando contra un infiel o contra otro caballero? ¿Quién puede ser el personaje que lo acompaña?

Si tenemos en cuenta el carácter ambivalente de lo que puede significar un león para un cristiano y seguimos el dictado del versículo 8 del capítulo V de la Primera Carta de San Pedro en el que se produce la identificación del león rugiente con el demonio:

la iconografía románica de Nuestra Señora de la Peña recibe una nueva interpretación, si se tienen presentes algunos versículos del capítulo VI de la Carta de San Pablo a los Efesios:

A través del texto de la carta de San Pablo, la iconografía toma renovada vida y hasta parecen hablar los dos personajes. Además, en un territorio de la extremadura castellana, junto al infiel... ¿cómo sonarían estos versículos?

Por eso este círculo sigue estando abierto.
Un abrazo a tod@s

Hola a todos

Hoy, que es domingo, me ha vuelto a la cabeza esta entrada un poco más relajada. ¿Se puede convertir un animal en símbolo del santo que edifica ese monasterio?

San Columba o Colomba (521-597), llamado también en ocasiones Columba de Iona o, en irlandés antiguo, Saint Colm Cille, Columbkill o Columcille (que significa 'Paloma de la Iglesia'), fue una destacada figura entre los monjes misioneros gaélicos que reintrodujeron el cristianismo en Escocia a comienzos de la Edad Media.

Nos encontramos, nada más ni nada menos que, ante San Columba ese santo que en el 536, exiliado de Irlanda, fundó un monasterio en la isla de Iona, la Abadía de Iona. Desde allí, se produjo la cristianización de Escocia. Se cree también que el Libro de Kells fue redactado en la isla en esa época. El monasterio existió hasta la Reforma.

En su monasterio de Iona, ¿pudieron representarlo de forma alegórica bajo la forma de una paloma al santo que se llamaba nada más ni nada menos que “Paloma de la Iglesia.”?



Esa paloma está esculpida picoteándose con un grifo; ese animal que, otras veces, ya hemos comentado que representa perfectamente la doble naturaleza de Cristo, divina y humana, pero también el símbolo de la castidad para otro clérigo, Juan Escoto Eriúgena. Por cierto, también irlandés como San Columba o Columcille.

¿Qué hace una Paloma de la Iglesia representada junto a un símbolo de la castidad y "dándose un pico"?

Primero, conviene recordar la Biblia:

Después, al propio San Agustín:

Esta iconografía se encuentra, evidentemente, en la Abadía de Iona.



Un simple recordatorio del valor simbólico de algunos animales en la tradición cristiana.
¡Feliz domingo!
Un abrazo a tod@s

Hola a todos

Ya que este tema trata de círculos. Si no recuerdo mal, ya dialogamos sobre este tema, el del valor de la numerología y su posible interpretación. Pero, hoy, divirtámonos un poco con el análisis en un tímpano de su simbología abstracta en un detalle plástico menor.

¿Se puede aplicar el criterio de símbolo de la naturaleza de la teología filosófica neoplatónica a estas esferas del tímpano de Bossost, en la Vall d´Arán, Lleida?



En el dintel, el elemento vegetal que recuerda que para la tradición neoplatónica el Verbo, Cristo, es el Árbol de la vida plantado en medio del Paraíso. En el tímpano, se representó ese crismón, que tantas veces hemos comentado como símbolo, acompañado de la siguiente secuencia esférica con un valor semántico abstractivo:

O
OO
OOOO

O lo que es lo mismo siguiendo con la interpretación de la esfera como símbolo de la naturaleza: Del Uno, de la divinidad, (O) a la multiplicidad de la división cuádruple de la naturaleza (OOOO), a partir de la naturaleza que crea y que es creada, las ideas ejemplares creadas en el Verbo, el que se encarnó poseyendo la doble naturaleza (OO), divina y humana. Además, desde el Uno (O) a la Multiplicidad (OOOO) se puede trazar un triángulo.

O, dicho en palabras de Eriúgena, de arriba abajo, del Uno (O) a la Multiplicidad (OOOO) el Egreso de Dios; de abajo a arriba, de la Multiplicidad (OOOO) al Uno (O), el Regreso de todo al creador.

Principios teológicos hechos geometría y reducidos a números. Ahora, tendríamos que hablar de los neoplatónicos, de Plotino, de Platón, de Pitágoras...

Pero, bueno siempre se puede reducir a ver simplemente siete agujeros perfectos colocados a los lados de un Crismón.

De la otra manera: siete esferas (referencia al Uno Padre, los sietes días de la creación), el Crismón (referencia al Uno Hijo) y las otras siete esferas (referencia al Uno Espíritu Santo, los siete dones del Espíritu), una manera original de hablar de la Unidad y la Multiplicidad divina, es decir, del Dios Uno y Trino, de la Trinidad del Dios Cristiano.

Bueno, un entretenimiento románico. Espero que os haya gustado.
Un abrazo a tod@s

Este foro continúa dando sorpresas:

Hola a todos

Sí, añorado Eadan, siempre en la memoria y el corazón, este foro, tu foro, nuestro foro sigue dando sorpresas. Fíjate, si tú escribías:



Hoy, puedo escribir yo:



Eadan, buen amigo, estés donde estés (para mí que le estarás dando la tabarra a San Pedro diciéndole que la Iglesia de Roma tenía que haber seguido las enseñanzas de la Iglesia cristiana irlandesa medieval, con esos grandes hombres sabios que conocían perfectamente los temas que a ti personalmente tanto te gustaban), siempre formarás parte de este magnífico círculo abierto.



Eadan, siempre contigo.
Un abrazo a tod@s

Hola a todos

Intentemos seguir caminando hacia delante. Solo una breve reflexión, ya que es domingo, sobre la relación de las dos naturalezas de cristo a través de una posible representación simbólica frente a su representación figurativa.

Comencemos con la simbólica. Como no me canso de escribir, el Arte románico no deja indiferente a nadie. Un ejemplo de su capacidad de simbolización a través de representaciones vegetales que hablan del lenguaje analógico de las piedras románicas:



Se encuentra en el templo de San Pedro y San Pablo, en Reichenau, Alemania. Si nos ponemos a analizar su contenido numérico, nos sorprende la simbología. De entrada, sólo permanece un fruto, esa bellota, como sólo un fruto tiene el Árbol de la vida, Cristo, plantado en medio del Paraíso, el fruto de la vida eterna para la teología neoplatónica del Románico. No deja de ser curioso que se tome el ejemplo de la bellota como símbolo de lo eterno, pues recuerda a ciertas culturas, como la celta.

A partir de aquí, el 2, el 3, el 4, el 6 y el 10 hacen su presencia en una simbología numérica mágica. A modo de ejemplo, si el 6 es el número del hombre, seis son las cruces que se esculpen; pero con ocho (8) hojas, pues el ocho es el símbolo de la divinidad. La doble naturaleza de Cristo se hace presente. De hecho, todo este entrelazado y su figuración nos habla de la Segunda Persona de la Trinidad, del Hijo, de Jesucristo.

Sigamos con la figurativa. En esta cruz de la Baja Sajonia, Alemania, el Agnus Dei parece querer mirar hacia el león, símbolo de San Marcos y de la resurrección. Mientras tanto, el hombre, símbolo de San Mateo, está colocado en la parte baja como símbolo de la naturaleza humana de Cristo y el águila, símbolo de San Juan, está ubicada en la parte alta como símbolo de la naturaleza divina de Cristo. El ternero, a su vez, mira al Agnus Dei, el gran símbolo de la muerte redentora de Cristo.



Por su parte, en esta placa de eboraria de Benevento, Italia, en la que también se representa al Agnus Dei con el Tetramorfos:



algunos de sus detalles plásticos son muy significativos:

1. El Agnus Dei es de menor tamaño que los cuatro Vivientes y no porta cruz

2. Una cruz enmarca en el centro al Agnus Dei y en sus laterales a los cuatro Vivientes parece sustituir a la que connota en otros tratamientos al Agnus Dei.

3. San Mateo sostiene el libro con las manos veladas, mientras los tres Vivientes animales lo hacen con sus extremidades sin ningún velo.

4. San Mateo y San Juan lucen la misma aureola o nimbo, más trabajada que la de San Marcos y San Lucas.

5. Los evangelios que sostienen San Mateo y San Juan reciben el mismo tratamiento, diferente a los de San Marcos y San Lucas, que reciben, cada uno de ellos, uno particular.

6. El único Viviente que mira directamente al Agnus Dei es el águila de San Juan Evangelista, recordando aquello de que el águila es el único animal que puede mirar la luz del sol de forma directa. Este detalle plástico sirve para recordar que se tenía a la teología de San Juan por la más excelsa, ya que había llegado a formular no sólo In principio erat Verbum, sino también, Ego sum lux mundi.

7. Al compartir sus evangelios el mismo tratamiento iconográfico de sus tapas, tal vez se esté queriendo presentar a San Mateo como símbolo de la naturaleza humana de Cristo, recuerdo de su genealogía, y a San Juan de la naturaleza divina, recuerdo de su Logos o Verbum.

8. Los símbolos agrupados por las naturalezas que representan. A la derecha del Agnus Dei: San Mateo y San Lucas, Encarnación y Muerte, naturaleza humana. A la izquierda del Agnus Dei, San Marcos y San Juan, Resurrección y Ascensión, naturaleza divina.

Esto de las dos naturalezas de Cristo lo tenían muy claro. Lo más curioso del caso es que, tal y como ha llegado hasta nuestros días la primera pieza, la pétrea que he interpretado de manera simbólica, queda un espacio simbólico sin nada en su interior que hasta podría interpretarse desde la filosofía existencialista de la modernidad. Es como si la iconografía plantease: o aceptas el fruto (el Hijo de Dios) o te vas hacia el vacío, hacia la nada de la existencia.

Nada, esto del Arte Románico... ¡Feliz domingo!
Un abrazo a tod@s