Satisfecho el deber patrio en sus manifestaciones folclóricas hasta alcanzar niveles de satisfacción global casi orgásmicos, preparando la mente para la necesaria depresión que debe aompañar a cualquier sentimiento eufórico intenso, sin la cual el organismo sucumbiría, retorno a Suiza y avanzo en los Grisones que se acercan a su fin.
Toca hablar de Paspels, bello lugar en el distrito que en cristiano se llama "La Tumba" por la evidencia de restos paleolíticos en la colina en que se asienta la iglesia de San Lorenzo, es zona en la que las huestes españolas dejaron su impronta en las guerras de religión y zona que permaneció fiel a la iglesia "antigua", es decir, a la católica.
Sus dos iglesias que comentamos, la de La Magdalena y la de San Lorenzo , acceso al Banco de Fotos pulsando sobre sus nombres, son típicas construcciones de la tipología románica de los Grisones, caracterizada por su humildad, porque no hay una tajante diferenciación entre nave y cabecera, a veces solo separadas por un arco triunfal, porque usan la torre para realzar la iglesia y porque están ubicadas en lugares estratégicos separados del resto de los edificios del lugar. Hoy, la mayoría de ellas mantienen la pintura blanca en las fachadas externas.
Normalmente el interior de la iglesia es decorado con pinturas realizas al fresco, pero con diferencias sobre los materiales usados en la península para afrontar los frios más extremos de aquella región y según los estudiosos las pinturas románicas son realizadas por talleres originarios del entorno de Venecia y del sur del Tirol conservando algún reflejo de lo bizantino.
La iglesia de San Lorenzo está construida entre los siglos XI y XII, es decir, a finales del XI, sobre otra edificación anterior y entre sus pinturas cabe hablar de algún aditamento posterior, aunque son pinturas de la época de su construcción y pueden estar reflejando influencias de las miniaturas.
La de La Magdalena es posterior, construida en el entorno de 1208, las pinturas son postrománicas y quizás imputables al consabido taller del Maestro de Waltensburger.
No obstante, la literatura sobre ambos templos es casi nula. Saludos.

Zillis

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(Basado en el estudio de Marc Antoni Nay publicado por SHSA)

Zillis, junto con Hildesheim (D) c.1230, Peterborough Cathedral (UK) c.1230-1250 y Dädesjö (S) c. 1275, contienen los techos con pinturas figuradas más antiguos de la Edad Media que se preservan actualmente, a lo que hay que unir las pinturas del artesonado de la catedral de Teruel, de finales del siglo XIII.
Por tanto, si como luego veremos, las pinturas de Zillis comenzaron a realizarse a partir de 1114 y estaban terminadas en 1150, nos encontramos con el techo pintado figurado realizado en época románica más antiguo del hemisferio occidental.

Existen pruebas de la ocupación de Zillis, ubicada en un lugar que ya nos es familiar, desde la época tardo romana, habiéndose localizado en 1938, junto a esta iglesia de San Martín, ni más ni menos que un hipocausto, así como diversas monedas de los siglos III a V y un “vaso-serpiente” que identifica el lugar con el culto romano a Mithras como “sol invictus”, evidenciando su popularidad, especialmente entre las legiones romanas en un periodo tan tardío.

De esa época, siglo V, es la primera construcción, cuyo uso se desconoce, con ábside semicircular ubicado en el interior de una nave rectangular de unos veinte metros de larga, a cuyo lado norte se añadió temporalmente un anexo dividido en tres habitáculos rectangulares. Más tarde, en el 800 de Carlomagno este ábside interior y aquellos anexos, fueron demolidos, sustituyendo el mismo por tres ábsides interiores adosados a la pared oriental, en el interior del templo, pero ampliando así la capacidad de la nave. Este tipo de construcción es el que vemos repetidamente en los Grisones.
Atención, porque según la fuente consultada, en el 940 Oton I donó la iglesia al obispo de Chur, para compensarle por los daños causados en su diócesis por los sarracenos (sic).
Finalmente, antes de la única modificación posterior que en el siglo XVI incorporón una cabecera gótica en sustitución de esta última modificación, en el siglo XI se eliminaron los ábsides otonianos y se añadió una cabecera cuadrada a la nave original del siglo V que es la que permanece.
Del análisis dendrocronológico realizado se desprende que:
La nueva construcción se terminó después de 1096,
La torre se levantó después d 1101, y, finalmente, que
Las pinturas del techo se realizaron poco después de 1114.
Durante la reforma, las pinturas de las paredes fueron destruidas, pero la pintura gótica de San Cristóbal, atribuida, como no, al Maestro de Waltensburg y las pinturas del techo permanecieron inalteradas. Ya en el siglo XX las pinturas fueron restauradas, se añadió alguna aislada que faltaba y se cambiaron algunas de ubicación.

La iglesia fue construida con piedra de mármol “cipolino” tanto al exterior como al interior, con el habitual relleno de mampuesto, siendo un caso único en los Grisones en cuanto al uso de este material. Otra curiosidad salta al analizar el acuamanil actualmente ubicado en el lado oeste, del que los estudiosos actuales consideran como resto de un pilar de sacrificios de la Antigüedad. A destacar la bella torre con sus arcuaciones lombardas y sus vanos con arcos de medio punto en diversas configuraciones, así como la pila bautismal, único elemento mobiliario que permanece del siglo XII.

Las pinturas del techo están formadas por 153 paneles distribuidos en marcos longitudinales que los sujetan al techo. El techo está bordeado por un friso/cenefa pintado en la misma época, en el que aparecen cabezas femeninas que representan las sibilas clásicas, cuyas profecías fueron consideradas en la Antigüedad tardía como presagios del Advenimiento de Cristo.
En su conjunto, los 153 paneles conforman una especie de mapamundi medieval en el que los bordes representan los océanos y el interior los continentes. En los bordes se ha pintado un bestiario marino en el que todas las figuras se ubican sobre el mar salvo los dos ángeles que hacen sonar sus cuernos en las esquinas en alegoría al viento austral del sur y al septentrional del norte.
El ciclo interior muestra la Vida de Cristo y la leyenda de San Martín. La Vida de Cristo ocupa 98 paneles de los que la mitad reflejan la Infancia y juventud y la otra mitad sus milagros, enseñanzas y Pasión. Cada grupo está formado por siete lineas “horizontales” y “siete verticales”, estando dedicadas las dos que sobran al patrón de la iglesia San Martín, como lo están los últimos siete paneles. A destacar que una misma escena puede estar distribuida en varios paneles adjuntos.
Al pasar el cursor sobre las fotos del Banco de Fotos se lee el contenido de los diversos temas pintados.
Las pinturas no fueron hechas por una sola mano, sino por un taller en el que trabajaron tres artistas principales y algun otro aprendiz o auxiliar. Es un taller de características lombardas, quizás procedente de la zona de Milán o de los Ticinos, con influencia de lo iluminado en libros. La opinión más aceptada es que el artista A, de trazos finos y el B de trazos más bastos constituyeron el equipo externo al que se unió el artista C que aprendió el oficio en este encargo.
A destacar el tipo de perspectiva ausente de profundidad, los detalles, como el halo, los vestidos, los zapatos, las togas, las filacterias… que contribuyen a definir a los protagonistas de la escena, y finalmente los gestos, que nos hablan con más fuerza que la palabra.
Disfrutarlo. Saludos.

Saint Ursanne

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(Basado en información diversa disponible en la colegiata)

Nos desplazamos ahora, por mor del itinerario alfabético, desde el límite oriental suizo al occidental, zona francoparlante, para sumergirnos en el Cantón del Jura que toma su nombre del espléndido macizo montañoso que enlaza con Francia. Desde 2009 Saint Ursanne es parte de la municipalidad de Clos du Doubs que configura un primer destino turístico ecológico en Suiza, y desde el 3 de febrero de 1977 su abacial es la joya de la corona de la República y Cantón de Jura cuya Constitución fue aprobada en Asamblea formada en la abadía. Vivir para ver, o no pasa nada, o está todo inventado…qué sé yo…
A pesar de la variedad de santos Ursino o Ursicino surgidos entre los siglos IV y VII, Saint Ursanne no tiene nada que ver con ellos. La tradición dice que el personaje que da nombre al pueblo, surgido en torno a la abadía, fue un monje irlandés compañero de San Columbano y de San Gall, fundador de la ilustre abadía de Luxeuil en Francia que se retiró después como ermitaño para vivir en los Doubs, en compañía de un oso. A su muerte, famoso por los milagros realizados, algunos monjes fundaron un monasterio en el que ubicar su tumba.
Las primeras donaciones al monasterio son del siglo IX, constando que a finales de dicho siglo el monasterio reunía ya a treinta monjes organizados según la Regla de San Benito y en el siglo XI se levanta una nueva abacial que deja la antigua como iglesia parroquial en evidencia del crecimiento de la población surgida en su entorno. Durante los siglos XI y XII la abadía es objeto de deseo que se disputan los obispos de Bale y de Besançon, con los correspondientes apoyos papales hasta que finalmente los benedictinos afrancesados son expulsados y sustituidos en 1139 por un Capítulo de canónigos dependientes de la diócesis de Bale. Cuarenta años más tarde, como resultado de la lucha entre nobleza y papado por los nombramientos, en 1179, Alejandro III restablece la autonomía de Saint Ursanne y le pone bajo la protección de la Santa Sede finalizando el conflictivo proceso a finales del XII - comienzos del XIII con la construcción de una nueva colegiata sobre la abacial románica del siglo XI, de la que mantiene algún resto.
A partir de ese momento la colegiata continuará una vida azarosa hasta su disolución en abril de 1792. Con posterioridad se recuperarán al uso algunos edificios y hoy está gestionada como abadía de Clos du Doubs.

Hoy de románico sólo queda la mayor parte de la iglesia, excluida la torre añadida en el siglo XV en su fachada oeste, el paramento norte de la nave que linda con el claustro y algunas capillas adosadas a la nave sur en el siglo XIV. Tenemos así una construcción de tres naves, más largas las laterales que continúan hasta la fachada este en la que un único ábside central, poligonal, cierra la misma. En su interior la cabecera se inicia a partir del séptimo tramo de la nave central en la que el sexto forma un espacio cuadrado de doble proporción que el resto de los tramos centrales alojando el presbiterio en el mismo y el séptimo está ocupado por escalones de acceso al coro cuyo nivel más elevado nos evidencia la existencia de la cripta, en construcción semejante a otras iglesias de la zona. Hoy, el coro románico se encuentra ocupado por un conjunto de mobiliario barroco del siglo XVIII.
Los arcos de la nave son apuntados y las bóvedas de arista, lo que nos habla de cerramientos góticos en consonancia con los contrafuertes externos del lado sur, medianeros con las capillas añadidas, y casi convertidos en arquitrabes postrománicos, quizás ello haya permitido esa mayor elevación de la nave central, en proporción mayor de lo habitual, que da cobijo al claristorio en refuerzo de la luz llegada por el muro norte a través de la nave lateral.
El exterior del ábside, dividido en cinco paneles separados por contrafuertes con grandes vanos, uno por panel, que contribuyen a elevar la luminosidad interior evidenciando lo tardío de su románico, ve decorada su banda superior con arcuaciones ciegas lombardas carentes de identidad en esta zona.
La imponente altura conseguida en la nave central obliga a los fajones a descansar sobre capiteles ubicados sobre largas semicolumnas adosadas a las paredes laterales, entre las que se abren los formeros apuntados cuya proyección al suelo conforma pilastras con decoración pictórica ocasional realizada en el siglo XV. El empleo de piedras rosas y grises en semicolumnas, fajones y nervios contrasta con el color crema del recubrimiento de paredes y bóvedas formando un conjunto armonizado.
La decena de capiteles ubicados a gran altura sobre las semicolumnas de la nave central, polícromos en consonancia con la nave se decoran con motivos vegetales y algún ocasional elemento figurado.
Bajo el ábside la cripta repite el formato, sustentada por cuatro pilares centrales de fustes monolíticos, algo galbeados, y aunque es obra del siglo XI ha sido decorada en lo pictórico bajo criterios barrocos.
Por fin, la puerta sur. Monumento aislado en la escultura del románico suizo, data de finales del siglo XII. Constituida por un macizo rectangular coronado por una cornisa sobre modillones, en cuyo centro el tímpano se cubre de arquivoltas que descansan sobre tres columnas monolíticas adornadas con sus capiteles y basas y una imposta multicolor entre capiteles y arquivoltas.
En el tímpano, Cristo en Majestad está acompañado de los apóstoles Pedro y Pablo y de una corte de siete ángeles a los que se añade un personaje arrodillado junto al pie derecho de Cristo, tonsurado, que pudiera ser Saint Ursanne o el comitente de la obra.
Los capiteles representan de un lado a los evangelistas bajo su forma zoomórfica y cuatro leones apoyados sobre cabezas humanas, mientras que en el otro lado encontramos águilas con las alas abiertas, una sirena de doble cola con su pequeño, y finalmente un lobo distraido por la presencia de un cisne frente a un estudioso. Finalmente, en nichos a cada lado de la puerta, La virgen con el Niño en forma hiératica, trono de la sabiduría, y en el otro a Saint Ursanne, en hábitos sacerdotales, enmarcado por dos columnas, y un ángel protector a sus espaldas.
El artista de la portada sur, que aunque trabaja en clave románica deja atisbos de conocimientos góticos, se inspira en general en lo existente en la cercana Borgoña, pero toma los referentes iconográficos de la puerta norte de la catedral de Bale, salvo los de los capiteles, que toma los motivos de la iglesia de Fribourg-en-Brisgau. Saludos

Neuchatel

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La ciudad de Neuchatel (Castillo Nuevo), 30.000 habs y 80.000 en el área metropolitana, es la capital del cantón de su nombre y está ubicada en el litoral del lago de su nombre, todo lo cual nos habla de su individualidad y de su poderío económico y político logrado desde la implantación del castillo hace 900 años exactos. El castillo es hoy centro político y administrativo del cantón y de la ciudad y junto a él, claro se construyó su Collegiale (Colegiata) en manos protestantes desde que en la Reforma los ciudadanos del cantón optaron por seguir el nuevo credo.
Hoy la ciudad, que es considerada por la ONU “ciudad piloto” de la convivencia, exhibe en su centro urbano una importante arquitectura moderna y ofrece a sus visitantes una rica variedad gastronómica en torno a las percas del lago, que realmente son suministradas desde los viveros polacos.

La colegiata, iglesia y claustro posterior al día de hoy, fue comenzada a construirse en 1185 y, tras algún parón, fue finalizada y consagrada en 1276, lo que nos habla de un románico inicial completado en clave gótico temprana, del tipo cisterciense, “acorde con las formas que se empezaban a practicar en Borgoña”, como dicen los estudiosos.
Iglesia de tres naves en configuración habitual por estas latitudes, mantiene un románico de características otonianas en su triple cabecera y partes bajas de la nave hasta su medianía, manteniendo en su escasa escultura una cierta continuidad como corresponde a una transición de estilos.
Debo decir que en la literatura sobre la colegiata algunas fuentes exponen que los ábsides son de estilo románico renano y otras que el estilo es normando. Mi conclusión es que ambas discrepancias vuelven de nuevo a desorientar al lector evidenciando una cultura románica confusa en los estudiosos del románico suizo. Saludos

Schaffhausen

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Ubicada en el extremo norte de Suiza, Schaffhausen forma parte del Camino de Santiago, que pasa por la ciudad desde uno de los ramales alemanes y conduce al peregrino hacia Rapperswill donde se une con el principal suizo que a través de Saint Gallen baja hacia el sudoeste para entrar en Borgoña desde Ginebra.
La iglesia (“Minster”) fue originalmente la del monasterio benedictino de la Abadía de Todos los Santos, establecida por el suevo Eberhard von Nellenburg. El 22 de noviembre de 1049 el Papa León IX consagró el sitio de la construcción y un altar.
Los “cimientos” (quizás lo que hoy llamamos “planteamiento”) se completaron en 1064 y se ampliaron para dotar el previsto lugar de enterramiento de Nellenburg con un claustro único que nunca se construyó., también se iniciaron las paredes exteriores de la iglesia, concebida para cinco naves.
Comoquiera que sea, la construcción se detuvo y no fue más allá que la existente actualmente, pero procede destacar aquí que una reciente investigación geobiológica otorga al lugar del primer monasterio una fuerza espiritual especial (fuente: información oficial de la abadía)
La presente construcción se desarrolló en dos etapas dirigidas por los monjes Siegfried (+1096) y Adalberto, siguiendo las características de los modelos del Movimiento Reformista de Hirsau, siendo consagrada en los años inmediatamente posteriores a 1100. La torre se construyó en c.1150, aunque e l cucurucho se la agregó en época gótica.
Si aceptamos la información oficial, habrá que decir que esta iglesia es el edificio eclesiástico románico más original de Suiza, con su impresionante basílica de tres naves, cuyos muros se construyeron con bloques de piedra caliza no escuadrados en su lateral exterior. A esto hay que añadir que tales sillares sí están escuadrados en las zonas interiores donde son visibles, definiendo implícitamente el clásico paramento románico de tres partes con sillarejo en el interior. Curiosamente, la parte interior en la que los sillares no son visibles está enfoscada, y ocasionalmente decorada con pinturas bajomedievales, por lo que habría que extrapolar a un previsible enfoscado exterior en ocultación de aquel sillarejo.
Al templo se accede por el pórtco occidental, un remache del siglo XIX que sustituyó la entrada románica presidida por una maiestas.
Fuera de la iglesia, algunas zonas monasteriales conservan restos románicos, de los que sobresale el claustro, el mayor de Suiza, construido a inicios del siglo XII, y modificado en el s. XV en su lado sur, que todavía permite el acceso al refectorio del siglo XII. Saludos.

Voy devorando a paso lento las extraordinarias lineas con que Miguel nos aproxima el románico de los grisones, cuando he recalado en estas sibilas de corte griego, neoclásicas para el románico y he decidido colgarme una vez más de las imágenes de este extraordinario techo pintado de Zillis, hasta que las musas me bajen de él a gorrazos.

Gracias Miguel:

ZILLIS -SW-

¡¡Te vayas a caer...!! Las escenas del techo de Zillis ocasionalmente narran hechos aislados, pero en general se interrelacionan unas con otras para contar una historia.
Por ejemplo, las imágenes seleccionadas por Eadan narran en la parte superior la huida a Egipto y en la parte inferior la matanza de los inocentes. Estas escenas van precedidas de


en cuya parte superior, TRAS LA PRESENTACIÓN EN EL TEMPLO, josé recibe en sueños el mensaje de que inicien la huida, y en la parte inferior un Herodes escucha a sus informantes, reflejados en la antecedente no mostrada aquí, y comienza el exterminio de los inocentes, reflejado en dos escenas casi iguales.

Por las mismas, la escena seleccionada por Eadan finaliza, ya en el borde del océano, con la siguiente composición


en cuya parte superior aparece el ángel que muestra el camino a los fugitivos y en la inferior unas angustiadas madres acogen temerosas a sus neonatos.

Maravillas del siglo XII. Saludos.

Os comunico que, con harto dolor, por razones obvias, he eliminado del Banco de Fotos de Suiza todas aquellas de contenido no románico o no prerrománico. Si alguna queda, lo es por error o porque no se ha llegado todavía a ese lugar en el análisis que estamos haciendo.
Las fotos eliminadas se mantienen en los archivos del Círculo Románico, por si es de interés de alguien. Saludos.

Ticino




Nuestro recorrido nos lleva ahora al sur de Suiza, al cantón de Ticino, verdadero tesoro natural en el que el románico lombardo alcanza su máxima y más pura expresión en este país como consecuencia lógica de la apertura al Milanesado que significa el valle, cuyo rio del mismo nombre desemboca en el Po.
No ha sido fácil nuestro camino desde Sión cuando, ingenuos viajeros, optamos por la contemplación de la naturaleza frente al uso de las facilidades ferroviarias que atraviesan los Alpes convirtiéndolos en queso de gruyere; poco a poco, el tráfico desciende a medida que la altitud aumenta, casi sin darte cuenta, hasta llegar un momento en que la estrecha carretera prohibida a los camiones se convierte en un paso angosto con altas paredes de nieve recortadas por las muy frecuentes máquinas, ahora paradas porque gracias a Dios ni llueve, a un lado y al otro el precipicio de miles de metros sobre el valle que te separa de la cadena montañosa del otro lado, con alturas aún mayores que la tuya. En el impresionante espectáculo la vegetación ha disminuido y en tu soledad notas que las manos al volante han comenzado a sudar. Es el Furkapass, quizás igual o menor que otros, de 2431 metros de altitud, en cuya cima descubres un gran hotel de paredes de madera, ahora absolutamente cerrado, que te hace intuir que en otras temporadas quizás los amantes de la nieve y las montañas hagan de este solitario lugar, algo diferente.
Pero digo solitario y no es absolutamente cierto, porque al iniciar el descenso hacia el bello pueblo de Realp te cruzarás con un ciclista que, supongo, se prepara para el record mundial, o con el 4 x 4 que arrastra el remolque del caballo. Estamos en Suiza.
La experiencia ha sido tan emocionante, tan bella para mi compañera, que cambiamos la ruta ligeramente y optamos cruzar el Gran San Gotardo por el túnel para introducirnos en el Ticino después de recorrer sus 7,5 kilómetros de doble vía en cada dirección no en un tren ferroviario, sino en un tren automovilístico continuo de camiones y coches. Esto también es Suiza.
En el Ticino se habla italiano, sólo italiano, y ocasionalmente un dialecto local, el romanische. Sus gentes ya son cosmopolitas en general por la abundancia de desplazados que voluntariamente lo han escogido para residencia. Hay que ir a los pequeños pueblos, subir a las montañas por carreteras incomprensibles para encontrar nativos sin huella de contaminación, y entonces comprendes que son italianos aunque lo nieguen, que sólo hace doscientos años que se unieron a la Confederación y que fueron longobardos, con lo que ello implica.



Más abajo del valle, desde su capital Bellinzona surgirá la desviación al norte que nos adentrará en los Grisones al cruzar el San Bernardino y hacia el sur llegaremos a la región de los grandes lagos, a Locarno y a Lugano, paraísos del turismo regional, sin abandonar las torres lombardas de sus iglesias. Saludos

Biasca

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De la iglesia de San Pedro y San Pablo de Biasca las diferentes fuentes consultadas nos dan diferentes fechas de construcción, la más moderna del siglo XIII, aunque todos coinciden en datar en el siglo XVI el horroroso pórtico de su entrada, quizás un remedio para permitir el descanso al que accede tras una empinada vía en cuya mitad se encuentra la nueva parroquia construida en el siglo XX, neorrománica de planta circular, en la que pedir las llaves de nuestra iglesia lombarda.
Puesto que la pendiente en que se levanta la iglesia es de alto nivel, a pesar de la dependencia inferior a la que se accede por lo bajo del pórtico y que no es una cripta, el arquitecto salva el efecto con altos muros y diferentes niveles del suelo en la nave y de la misma con la cabecera que requieren peldaños, configurando una construcción peculiar que puede ayudarnos a justificar la presencia de criptas por razones arquitectónicas en situaciones semejantes.
El interior de la iglesia se decora con frescos del siglo XV, pero con algún resto del siglo XII si nos dejamos guiar por quienes afirman que la iglesia se erigió en el siglo XI, una construcción sobre algo previamente existente como pueden indicarnos las esculturas protorrománicas que encontramos apiladas en el interior con formas zoomórficas y con algún personaje.
Su estructura compositiva externa es la habitual en estas iglesias, torre cuadrada, ábside, único, más bajo que la nave, decorado con arcuaciones ciegas, triple ventanal separado por lesenas que bajan al nivel de los “cimientos”, y nave cerrada con vertiente a dos aguas, cuyos altos vanos intermitentes, siempre vanos abocinados rematados en arco de medio punto, terminan a la altura de los del ábside por mor de lo indicado sobre la construcción en terraplén.
Su decoración externa es una mera composición con materiales constructivos y arcuaciones ciegas a lo largo de la fachada que ocupan toda la altura del muro. En esa decoración externa, que no alcanza el nivel de preciosismo de Giornico, se juega con la piedra, de sillares escuadrados en lesenas, esquinas y ábside y de lasas a modo de ladrillo sin argamasa en el resto de la fachada y en la base del ábside.
Torre cuadrada de cuatro alturas iguales rematadas por arcuaciones ciegas y un vano en cada lado y altura salvo en la máxima en que se sustituye por un conjunto de tres y dos vanos separados por columnas en composición opuesta.
Llama la atención por su excepcionalidad el arcopuente que a modo de arquitrabe une el templo con el terreno más elevado en el lado este, quizás más para sujetar el terreno que el templo y que a juzgar por su arquitectura parece un añadido posterior que rompe la armonía y estética.
En su interior, además de lo indicado, tres naves, doble de ancho la central sobre las laterales, techumbre horizontal de madera en las tres, formeros apoyados sobre pilastras de base cuadrada, sin capiteles, y naves laterales finalizadas en capillas a nivel inferior que el presbiterio puesto que se ubican a la altura del arco triunfal. Saludos.